Lumière et autres faits d'hiver

J'ai découvert qu'on peut tester la qualité des céramiques en les exposant sous des néons. Hé oui, j'ai fait un marché de Noël dans une cafétéria d'entreprise, un sous-sol sans fenêtres. Complément différent de la vente privée chez Lydie De Cline où le soleil rendait visite à l'atelier perché au 9e étage. Mes poteries avaient profité de cette belle lumière.

La vente au sous-sol m'a un peu découragée. J'ai passé les 4 heures du marché dans une réflexion profonde sur quel types d'objets pourraient bien plaire au publique moderne. Ces derniers temps les bouteilles et les photophores sont les objets les plus populaires. Et l'objet le moins aimé ? La théière : objet iconique de la céramique, si j'en vend pas, qu'est-ce que ça signifie ??

Plutôt que de faire ce genre de réflexion, il vaudrait mieux que je me dépèche de finir les tasses commandées pour Noël !

Le four est rempli et il est actuellement en train de chauffer à 200 degrés pour garantir qu'il n'y ait plus d'humidité dans les parois des tasses avant de faire la cuisson. Il faudrait ensuite les couvrir d'émail craquelé et les repasser au four. Les couleurs font partie des choses qu'A.I. m'a ramené du Japon. Jusqu'à présent j'avais tendance à les garder (instinct d'écureuil). Je me rends compte qu'il faut non seulement les utiliser, mais aussi me renseigner sur une version européenne (ou en fabriquer moi même.)

A part la série de tasses, je n'ai pas fait grande chose dans l'atelier car il était occupé par la plupart de nos meubles. Suite à une fuite chez un voisin, il a fallu démonter notre plafond. Le salon étant très vide suite à cette intervention, j'étais motivée pour le déménagement des plantes. En hiver, il y en a certaines que j'aime rentrer de mon mini jardin dans la cour....

...à la grande fascination du chat.

Ce qui me fascine, moi, c'est tous les êtres que je trouve en faisant le petit nettoyage de mon jardin. Quand je dis "jardin", il s'agit d'une baignoire et quelques pots remplis de plantes, le tout dans une cour en ciment. Et pourtant, on y trouve pleins de petites bêtes ! 

Celui-ci, qu'est-ce qu'il va devenir ?

Est-ce qu'il va manger mes plantes l'été prochain ?

Lui, je connais. 

Tant qu'ils me bavent pas dessus, j'aime bien les limaces.

Celui-ci courrait à la recherche d'une nouvelle maison.

Les araignées courraient trop vite, et je n'ai pas pu les prendre en photo. Avec toutes ces créatures qui me fuyaient, j'ai eu l'impression d'être un géant destructeur.

Mais bon, au moins la cour est nettoyée et l'avocat pourra passer l'hiver au chaud.

Vente Privée - Noël des Jeunes Créateurs

Si vous êtes comme moi, vous aimez les décorations de Noël suspendues à tous les carrefours, mais vous n'avez pas envie d'affronter la foule des centres commerciaux et des grands magasins. Comment faire alors, si on adore Noël mais on déteste les magasins ?

La solution est de venir à notre Vente Privée le weekend prochain !

Le 7 et 8 décembre de 15 à 19h, à l'Atelier 139 - Tour Kheops, 9e étage 

74 rue Dunois, 75013 Paris.

(note: c'est bien une vente privée, c'est à dire, l'atelier se situe au 9e étage d'une grande tour - n'ayez pas peur de prendre l'ascenseur et/ou de me contacter si vous vous perdez)

Vous préférez ne pas sortir par ce qu'il fait trop froid et trop gris ? Vous n'habitez pas à Paris ? Ne vous inquiétez pas de rater la vente privée, car vous pouvez toujours commander des poteries sur ma boutique en ligne. Cela dit, l’avantage de la vente privée c'est que les bijoux de Lydie De Cline sont vraiment classes, qu'il y aura des petits gâteaux de Noël, et que samedi Emilie Gastaud nous y offre un récital de harpe.

En ce moment je me demande quels objets y emmener - si vous avez des envies n'hésitez pas à me le dire par avance ! Il y aura surement...

tasses & bouteilles

décorations 

photophores

Ce qui me fait penser à vous montrer des objets en cours. A. m'a appris qu'il y a une différence entre luminaires et photophores (si j'ai bien compris, tout photophore est un luminaire mais tout luminaire n'est pas forcement un photophore.) Photophore étant un très joli mot que j'ai envie de dire et d'écrire aussi souvent que possible, j'ai décidé de faire plusieurs petits photophores.

A. s'est mis au jeu aussi, en faisant la déco sur le photophore de gauche. Ce qui m'a amusé c'est qu'il est allé chercher le grand couteau de cuisine pour le découpage. "T'inquiète, de toute façon il était temps de l'aiguiser" il me dit.

En tout cas, les découpes sont bien réussies. J'ai déjà piqué le deuxième rouleau à pâtisserie qui traînait dans la cuisine. Si on avait deux couteaux de ce type, je serais potentiellement tentée de me l'approprier pour l'atelier !

Avant / Après

Il y a quelques semaines, j'ai tourné des bouteilles et des tasses (voir ce billet précédent.) J'ai souvent l'intention de mettre des photos d'avant et d'après la cuisson sur le blog, mais je ne le fais que rarement. Cette fois-ci, j'étais tellement contente des couleurs - résultat du mélange du grès de St. Amand et du grès roux chamotté - que j'ai pris des photos avant la cuisson....

...et après : 

Avant

Après

Et en fin de compte, c'est cette cruche qui accompagnera les tasses.

Sur quel critère ? 

Eh bien, elle contient assez de liquide pour remplir les quatre tasses. 

Va falloir que je continue à travailler les bouteilles !

Céramiste cycliste

 

 

Hé oulala bouteille sur bouteille

J'en étais à ma sixième bouteille. Peu importait la quantité de terre que j'utilisais, l'objet ne dépassait pas les 20 cm de hauteur. Je cherchais à reproduire une bouteille que j'ai faite il y a un an...

...et je ne retrouvais ni la forme ni la bonne taille. A vrai dire, je ne sais plus si l'original dépassait les 20 cm, mais celle sur laquelle je travaille accompagnera 4 tasses et elle doit être assez grande pour contenir le liquide destiné à les remplir.

J'ai fait une bouteille avec un cou très fin. J'ai tourné deux cruches assez satisfaisantes, améliorées par l'ajout des anses. Une des bouteilles était toute légère, j'en étais contente. D'autres passaient directement du tour au bac de terre à recycler.

De temps en temps A. passait dans l'atelier et disait, "Hmmm." J'en étais à ma sixième bouteille quand il m'a envoyé une vidéo d'un potier qui tournait une énorme bouteille, grande et fine.

C'est vraiment très instructif de regarder des vidéos de potiers. Je le fais occasionnellement et j'apprends quelque chose à chaque fois. De cette vidéo, j'ai appris qu'il faut déjà atteindre à peu près la hauteur désirée avant de travailler le cou de la bouteille. La hauteur de l'objet diminue quand on commence à faire l'épaule et en regagne en formant le cou. Il est cependant difficile de dépasser la taille initiale sans que le cou devienne trop fin ou tordu.

Je suis retournée au tour et j'ai fait une bouteille de 30 cm qui était de la bonne forme.

Je me suis arrêtée là.
Je suis sortie de l'atelier.
Dans la rue, je me suis rendu compte que je fredonnais une chanson de Massilia Sound System dont je ne connais que le refrain :

                     Hé oulala bouteille sur bouteille,

                     Hé oulala bouteille à tour de bras...

Salon sous une lumière Art Déco

Le salon Céramique 14 a eu lieu la semaine dernière dans l'annexe de la Mairie du 14e arrondissement.

L'annexe a été construite dans les années 30 et je dois admettre que j'étais autant fascinée par le bâtiment et son intérieur que par les céramiques. 

A mon arrivée, j'ai monté les marches d'un escalier, grandiose sous la lumière qui avait fait son chemin à travers un joli vitrail et deux drapeaux français.

Sur le mur, j'ai vu une première lampe Art Déco.

Dans la salle d'exposition, il y avait également
un superbe vitrail de Raymond Delamarre.

En face, j'ai trouvé des canoéistes qui m'ont interpellée :
le travail de Keisuke Iwata. 

Près d'une deuxième lampe art déco... 

J'ai vu le travail de Pablo Castillo. Ici l'artiste explique son travail à un visiteur.

Non loin de là, une troisième lampe art déco, belle et kitsch à la fois.
Elle était long de plus d'un mètre !

En dessous de cette lampe (coïncidence ?) les seules pièces qui collaient à la salle d'exposition, crées par Micheline Eschenbrenner.

Il y avait très peu de travail fonctionnel à part les créations de Thierry Luang Rath (voir ce billet.) Après l'expo, j'ai lu en ligne qu'il avait gagné le prix du publique. Apparemment je ne suis pas seule à admirer son travail !

Peut-être que le publique, comme moi, ne comprend pas les œuvres trop abstraites. Typiquement, un bel objet fonctionnel me touche plus. (Résultat : j'ai pris pas mal de photos du bâtiment !) Cela dit, ma pièce préférée de l'expo était cette oeuvre de Sylvain Thirouin qui m'a beaucoup amusée. (Il s'avère sur le site de Céramique 14 que lui aussi a gagné un prix.)

Je lui ai demandé s'il avait été inspiré par une expérience personnelle, car j'avais vu des photos d'effondrement de four dans des manuels de céramique. "Si j'ai eu un effondrement de four ? Non," me dit-il, "jamais. J'ai eu bien pire, mais ça, non." Je n'ai pas eu la présence d'esprit de demander ce qui lui est arrivé, mais qu'y a-t'il de pire que l’effondrement des plaques et des pièces ? Qu'est-ce qui lui est arrivé ?!?

Ongles propres

Mes ongles sont très propres car je n'ai rien fait dans l'atelier ce weekend. J'ai passé des heures devant l'ordi afin de refaire mon site web. Après 12 heures de lutte avec le CSS, j'ai réussi à changer le fond noir en fond blanc... plus d'autres modifications. En fin de compte je suis assez contente du résultat :

cliquez pour visiter

A. me dit que c'est un peut trop minimaliste. Et vous ? Vous en pensez quoi ?